Элиза Макле - Élisée Maclet

Эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка. Пожалуйста помоги улучшить эту статью к добавление цитат в надежные источники. Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удален. Найдите источники: "Элиза Макле"  – Новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR (Февраль 2020 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

Жюль Эмиль Элиза Макле (12 апреля 1881–23 августа 1962) был французом Импрессионист живописец, особенно известный своими взглядами на Монмартр.

биография

Маклет родился в семье садовника и прачки. Лихонс в Сантерский регион в Пикардия. Его семья была бедной, и он очень рано начал работать помощником своего отца. Пикардия славится своими розами, и Маклет говорил, что родился среди капусты и роз.^{[нужна цитата ]} Его артистический талант проявился очень рано. Его отец также был сторож местной приходской церкви, где Маклет стал певчим. Приходской священник, отец Дельваль, тоже был художником-любителем и часто в погожие воскресенья брал мальчика рисовать и рисовать в деревне.

Исполнитель Пюви де Шаванн нашел те же самые сцены источником вдохновения, и в апрельское воскресенье 1892 года случайно увидел работы 12-летнего мальчика. Художник был настолько впечатлен, что попросил отца Маклета разрешить сыну учиться с ним, но отец отказался.

Несмотря на отцовское сопротивление, несколько лет спустя Маклет бросил садоводство в пользу искусства и переехал в Монмартр, где во время живописи он поддерживал себя разнообразной повседневной работой (лакировка железных кроватей, украшение платформ для торжественных вечеров в Мулен Руж, мыть посуду или открывать устрицы в ресторанах). Несколько месяцев он работал поваром на борту корабля, плывшего из Марселя в Индокитай. Когда он, наконец, вернулся в Париж, он рисовал кукол в кринолинах и выставлял их в Салоне юмористов. Но, несмотря на все эти занятия, он находил время для рисования.

Когда Маклет прибыл на Монмартр, большая часть деревенского очарования этого района все еще существовала, и он выразил это на холсте даже раньше. Утрилло сделал так. Биографы предпочитают умалчивать об услугах, которые Маклет оказал Утрилло. Маклет знал практически всех будущих великих художников своего времени, в том числе Утрилло, и несомненно, что он помог ему, хотя его собственное нежелание, чтобы люди писали о нем, может объяснить тот факт, что это известно только из косвенных замечаний в рекорды того времени. Маклет нарисовал Лапин проворный, то Мулен де ла Галетт, а Дом Мими Пинсон за несколько лет до этого Утрилло написал их. В этот период он чаще всего писал зимой, искусно изображая снег, оставляя голые белые пятна на холсте или бумаге.

За короткое время Маклет завоевал круг искренних поклонников. В арт-дилер Досбург купил его работы, что дало ему довольно надежный источник дохода и позволило ему уделять своей живописи больше времени, чем когда-либо. С Монмартра он отправился в пригороды Парижа, расписывая их с той же любовью, с какой он относился к сценам Монмартра.

Когда в 1914 году разразилась война, Маклет работал фельдшером во временном госпитале Маленькие сестры бедных. Это позволило ему проводить отпуск на Монмартре, где он останавливался в Лапин проворный благодаря гостеприимству его друга Пер Фреде. Маклет спал в зале кабаре и платил за еду мытьем посуды и полировкой медных горшков. В один из таких отпусков он нарисовал две маленькие картины Сакре-Кёр и Мулен де ла Галетт которую он продал некоему М. Дейблеру, который совмещал свою профессию официального палача с любовью к изящным искусствам. Фрэнсис Карко, художник и поэт, тоже был поклонником его творчества и стал меценатом.

Когда война закончилась в 1918 году, Маклет вернулся на Монмартр. Карко, чувствуя, что живописцу нужно расширять кругозор, отправил его остаться в Dieppe, а морское побережье вскоре появилось на картинах Маклета. В следующем году он вернулся на Монмартр к своим бывшим подданным. Монмартр теперь менялся: новый многоквартирные дома поднимались вверх, занимая место зеленых насаждений, и при огромной реконструкции живописность Канал Оурк скоро исчезнет, ​​как и лодки-прачечные на Сене. Маклет запечатлел эти вещи на своих полотнах.

Его взгляды на Париж теперь приносили ему все большее признание и успех. Помимо Карко, он нашел больших сторонников в лице известного писателя. Колетт и американский торговец произведениями искусства Хьюго Перлсалл, который считал его равным другим великим художникам того времени.^{[нужна цитата ]} Макс Джейкоб писал о нем. Известные торговцы того времени, такие как Пьер Менан и Мато Клейман-Бох, повесили работы Маклета рядом с картинами Ван Гог и Пикассо в своих галереях.

В 1923 году Маклет заключил контракт с богатым австрийским фабрикантом бароном фон Фреем, условием которого было то, что он должен был покинуть Париж и отправиться на юг Франции, поскольку барон чувствовал, что Маклет будет знать, как обращаться с ярким светом и яркими цветами. Миди. Решение барона подтвердилось всего через несколько часов после прибытия Маклета в Арль, когда сын старого и известного друга Ван Гога сказал ему: «Со времен Ван Гога я не видел, чтобы художник использовал такие чистые цвета, как вы».^{[нужна цитата ]} Маклет жил в этом районе с 1924 по 1928 год. оранжевый, Vaison-la-Romaine, La Ciotat, Кассис, Гольф-Жуан, Антиб, Cagnes, Сен-Поль-де-Ванс, Вильфранш, Отлично, Menton, и (в Италии) Сан Ремо, отправляя Фрею сияющие пейзажи и великолепные цветочные натюрморты. Фон Фрей зарезервировал для себя почти всю продукцию этого периода и отправил большую часть картин в Америку, где богатые коллекционеры соперничали за их покупку по высокой цене.

Многие журналы посвящали Маклету статьи, и в 1928 году в Париже была представлена ​​выставка его работ. Фрей также с удовлетворением увидел картины Маклета, купленные важными музеями Лиона, Гренобля и других городов. Монте-Карло.

В конце 1928 года Маклет уехал рисовать на Корсику. Он провел 1929 и 1930 годы в Бретани, а затем вернулся в свою родную Пикардию, чтобы рисовать. В середине 1933 года у него началось серьезное психическое заболевание, от которого он так и не выздоровел, и на несколько месяцев был помещен в больницу. После 1935 года он возобновил учебу в Париже и в 1945 году представил большую выставку своих работ под названием Autour du Moulin («Вокруг Мулена»), который вызвал у Андре Варно следующую сияющую дань: «Какое счастливое зрелище видеть, как Маклет рисует. Он начинает с того, что покрывает верх своего холста краской, небо, облака. Затем он атакует дымоходы. а затем крыши, а затем, этаж за этажом, он выходит на уровень улиц домов ... Под его кистью все чудесным образом организовывается; он помещает фигуры туда, где они должны быть, и когда он красит последнюю мостовую блок в самом низу холста, затем он подписывает его. И картина закончена; счастливая картина, выражающая радость жизни ».^{[нужна цитата ]}

В 1957 году парижская галерея организовала ретроспективную выставку работ Маклета, и солидный рост цен на его картины связан с этой ретроспективой. Когда он время от времени посещал Париж во время пребывания на юге Франции, живописцы Монмартра и Монпарнаса считали его художником на подъеме; холсты, созданные им на юге Франции, показали, что крестьянин из Пикардии стал мастером. Но широкая публика во Франции не осознавала его важность и ценность до 1957 года.

Живописцу оставалось пять лет жизни, которые Марсель Гишето и Жан Коттель прекрасно описали такими словами: «Маклет вернулся к своей первой любви, к своим первым стихотворениям; но именно со всем своим опытом, со всей своей мудростью старые человек теперь склонился над знакомыми мотивами; его небольшая песня стала песней, полной света. Вечером своей жизни он мог повторять себя, не копируя себя; объяснять себя, не унижая себя; помнить себя, не разрушая себя. Он принес свою работу до такой степени совершенства, что каждая картина с тех пор оправдывала себя ссылками на более ранние работы и придавала, в некотором смысле, обратную силу этим работам далекого прошлого. Художник достиг того состояния, когда его работа прочно обосновалась на протяжении многих лет его различные живописные ценности, такие как эхо, отвечающее друг другу с интервалом в десять, пятнадцать, двадцать лет, все поют одну и ту же гармонию ».^{[нужна цитата ]}

Он умер в Больница Ларибуазьер в Париже 23 апреля 1962 г. и похоронен на кладбище в Лихонсе рядом с родителями.

Библиография

• Э. Бенези, Dictionnaire des Peintres, Sculpteurs, Dessinateurs et Graveurs, Vol. 7, стр. 48. Париж: Librairie Grund, 1976.

• Мартина и Бертран Вилло: Элиза Макле, Ле Дернье Монмартруа, Издательство La Vie d'Artiste et Galerie Villain ISBN  2913639062
• Жан Коттель и Марсель Гишто, 1982: Элиза Маклет, резюмированный каталог, Коллекция ABC
• Марсель Гишто и Ян Коттель, 1960: «Маклет» в L'Information Artistique
• Марсель Гишто и Жан Коттель: Маклет, с предисловием Жоржа Пейлекса, Издательство D'Arte Fratelli Pozzo
• Каталог выставки с 23 марта по 23 апреля 2007 г., Galerie Jean-Paul Villain
• Андре Руссар, 1999: Les peintres à MontmartreС. 262-390. Париж ISBN  9782951360105
• Франсуа Педрон, 2008 г .: Элиза Макле - это настоящее лицо в рапене - l'age d'or de MontmartreС. 183-185. Эд: La Belle Gabrielle ISBN  9782952770576
• Джек Рассел (пер.), 2008: О нищих и живописцах - Мастерские мастеров МонмартраС. 183-185. Эд: La Belle Gabrielle ISBN  9782952770576