Ги де Монлор - Guy de Montlaur

Ги де Монлор
Автопортрет Ги де Монлора
Автопортрет без снисходительности (1969)
Родившийся(1918-09-09)9 сентября 1918 г.
Умер10 августа 1977 г.(1977-08-10) (58 лет)
НациональностьФранцузский
ОбразованиеАкадемия Жюлиана
ИзвестенХудожник
ДвижениеКубизм /Экспрессионизм
Военная карьера
Верность Франция
Служба/ответвлятьсяФранцузская армия
Свободные французские военно-морские коммандос
Годы службы1938-1945
КлассифицироватьCapitaine de Corvette
Единица измерения
  • 3e Régiment de Hussards
  • 15è Groupe de Reconnaissance de Corps d'Armée
  • 1er Bataillon de Fusiliers Marins Commandos
Битвы / войны
НаградыLegion d'Honneur
Интернет сайтMontlaur.сеть

Гай Жозеф Мари де Вилларди Конте де Монлор (9 сентября 1918 г., Биарриц - 10 августа 1977 г., Garches ) был Французский художник[1] от Лангедок семья Montlaur.[2]

Он был борцом сопротивления во время Второй мировой войны, он высадился в Нормандии 6 июня 1944 года в составе 1-й армии BFMC (также известного как «Kieffer Commandos "), он участвовал в Битва за Нормандию и снова приземлился в Голландии 1 ноября 1944 года.[3]

Картины Монтлаура находились под влиянием великих классических работ, таких как работы Паоло Уччелло, Ingres, Делакруа и позже Кандинский. Можно определить четыре стиля, характеризующих эволюцию творчества Монлаура: кубизм сразу после войны, геометрическая абстракция с 1949 г., абстрактный экспрессионизм с 1955 года и наконец лирическая абстракция примерно в 1960 году, когда он достиг вершины своего искусства и техники. Его работы часто были мистическими, иногда религиозными и были отмечены ужасными воспоминаниями о его военном опыте.[4]

Его происхождение и обучение

Ги де Монтлор родился 9 сентября 1918 года в г. Биарриц,[5] из одной из старейших семей в Лангедок, упоминается еще в 11 веке. Замок Монлор (11 век) расположен в 20 км к северо-востоку от Монпелье. Ги де Монтлор также имел итальянские корни от своих предков Вилларди, которые были союзниками Висконти и Барончелли. Они поселились в Провансе в конце 13 века. По материнской линии у него были бразильские предки, выходцы из Сан-Паулу и Сальвадор да Баия.[2]

Его отец умер, когда он был маленьким мальчиком, от длительных последствий отравления газом во время Первой мировой войны, после чего Монтлор переехал в Париж.[6]

Он начал рисовать в молодом возрасте. С 1936 по 1938 год, изучая литературу и философию в Сорбонне, он регулярно посещал Эммануэль Фужера студии, а затем в Академия Юлиана. Он работал с Жан Суверби и сопровождал его в Всемирная выставка 1937 г. на Palais de Chaillot.

В 1937 году он познакомился с молодой американкой, также изучающей искусство, Аделаидой Оутс, на которой женился шесть лет спустя. В 1938 году, сразу после Мюнхенское соглашение он уехал на военную службу.

Солдат

Ги де Монтлор был на фронте в начале войны 3 сентября 1939 года. 3-й гусардский полк основанный на Sarreguemines, перегруппировались в 15-я группа разведки армейского корпуса и с самого начала войны участвовал в многочисленных рейдах в Саар, Германия (Кляйнблиттерсдорф, Walsheim, Herbitzheim и немецкий Bliesbruck ). Его подразделение стало частью Корпусные франки с 17 октября он находился под командованием Capitaine de Castries, будущий командир Дьен Бьен Фу в 1954 году. В июне 1940 года Монлор боролся с вторжением в проигрышной битве и закончился в Лиможе через два дня после перемирие был уступлен Петен Гитлеру. В 1942 году, перебравшись через Испанию Франко, он прибыл в Лиссабон, где три месяца проработал на MI6.

Он присоединился к Свободный французский в Лондоне в октябре 1942 г. Он был ассимилирован по его просьбе в 1er Bataillon de Fusiliers Marins Commandos из Forces Navales Françaises Libres. 6 июня 1944 г. он приземлился в г. Нормандия в Уистреам со 177 французскими Коммандос Киффер интегрирован в 4-й коммандос 1-я бригада специального назначения из Бригадный генерал лорд Ловат.[7]

Гай Вурч был командиром войск при высадке десанта и сделал следующий комментарий в своей панегирике Ги де Монлору 13 августа 1977 года на кладбище Ранвилля (Кальвадос):

«Я видел его, когда он прибыл в начале 1943 года. Я предложил ему присоединиться к коммандос, которые были современным эквивалентом кавалерии, оружием, используемым для разведки и смелых легковооруженных рейдов. С тех пор мы всегда были вместе. как руководители групп, затем как руководители секций, тренируясь вместе с Комендант Киффер Лофи, Хатту, Шоссе, Бегот и Валлеран - мы вместе создали орудие нападения, которое удостоилось чести быть первым, высадившимся здесь, на нашей родной земле Франции. Когда все офицеры моей роты были ранены, командование взял на себя Ги де Монлор. Позже, во Флашинге и Валхерене, раненный, когда он был рядом со мной, он отказался эвакуироваться. Его отвага была близка к дерзости; он не просто воевал, а унижал врага: к 25 годам он получил семь цитат за доблесть в бою ("Croix de Guerre ") и французы Légion d'Honneur.[3]"

1 ноября 1944 г. участвовал в высадке союзных войск Промывка[8] на острове Walcheren в Голландии (Операция Infatuate[9]), где он был ранен, когда в его баржу попал немецкий снаряд. Операция была проведена против врага, в десять раз превосходящего численность союзников, и увенчалась полным успехом. Он открыл Река Шельда союзным войскам и предоставил им доступ к порту Антверпена и северной Германии, открыв дорогу на Берлин и приведя к окончанию войны.[3][10]

Ги де Монлор упоминается Корнелиус Райан в его книге Самый длинный день[11] и его роль исполнил Жорж Ривьер в фильме (Самый длинный день ), режиссер в 1962 г. Дэррил Занук. Фильм выиграл 2 Оскара в 1963 году.

Исполнитель

После войны Монтлор и его жена Аделаида уехали в США, учился в Лига студентов-художников Нью-Йорка и рисовал лихорадочно. Проведя два года в США, он вернулся во Францию, где прожил до своей смерти.

Период кубизма

Картины Монтлаура строго следовали правилам группы кубистов »Золотое сечение " (Gleizes, Метцингер, Грис, Léger, и Дюшан ). Он был вдохновлен принципами, изложенными Джино Северини (его друг) в своей книге Du Cubisme au Classicisme,[12] где цвета определяются почти математической формулой.

Монтлор был плодовитым в этот период, он продемонстрировал строгость, а также точность и точность своего глаза и руки. Монтлор вернулся во Францию ​​в 1948 году и переехал в Ниццу до 1953 года. Он проводил время между Ниццей и Парижем, где он нашел своих друзей, членов динамичной группы. Réalités Nouvelles (Атлан, Поляков, Шнайдер, Чаповал, и Soulages). Первая персональная выставка Монтлаура состоялась в марте 1949 г. Галерея Люсьен-Леонсе Розенберг. Музей современного искусства города Парижа купил одну из его работ на этой выставке.[3]

Геометрическая абстракция

В 1949 г. Галерея Рене Друэн отредактировал перевод Василий Кандинский с Du Spirituel dans l'art et dans la peinture en speculier (Über das Geistige in der Kunst).[13] Картины и идеи Кандинского становятся моделями для Монтлаура. В октябре 1949 года на 16-м Салоне Surindépendants Монлор демонстрирует свою первую абстрактную картину. La Baie des Anges (1949).

В письме Монлору от 6 января 1950 г. Джино Северини написал:

«Я уверен, что этот период абстракции вам пригодится. Но всегда оставляйте дверь открытой.[3]"

Монтлор выставлялся во второй раз в Salon des Surindépendants, но обнаружив, что их стиль не соответствует его, он переехал в Réalités Nouvelles, где выставлялся до 1958 года вместе с Atlan, Chapoval, Soulages, Schneider, Купка, Вазарели, Herbin, Нелл Блейн, Эллсуорт Келли, Жак Дюту, Поляков (peintre) | Николас Поляков...

Montlaur выставлялся на Галерея Колетт Алленди в 1951 и 1954 годах. Эта галерея была основана вдовой доктора В. Рене Алленди который предварял книгу Северини «От кубизма к классицизму».

По мнению искусствоведа Мишель Рагон, «все жизнеспособные новые работы выставлены мадам Колетт Алленди». Колетт Алленди также выставляла работы Hartung, Soulages, Матье, Stahly, Wols, Корнель, Брайен, Дусе, Шнайдер, дель Марль.[3] Искусствовед Роджер ван Гиндертаэль написал:

"Мы видим такого молодого человека, как Ги де Монлор, желающего избежать недостатка силы формализма, чей синтаксис достиг опасного уровня совершенства, и высвободил в этом порядке силу разрушительных, но полезных выражений, потому что они открывают двери для других ритмы и аранжировки (Galerie Colette Allendy).[14]"

Экспрессионистская абстракция

В 1953 году Монтлор и его семья поселились в Фонтенбло.

Его живопись стала более геометрической и линейной. Он отошел от Кандинского и Северини и утратил приверженность неоконструктивизму «Новых реалитов». Монтлор сменил кисть на нож и палитру. Он оторвался от формы и контуров. Его картины приобрели фантастический, сказочный, сбивающий с толку аспект. Видны интимные отношения с любимыми поэтами: Бодлер, Верлен, Нервал (название картины Divertissement pour une nuit de janvier, 1955, ссылается на смерть Нерваля 26 января 1855 г.). Валерий и особенно Гийом Аполлинер сопровождал его в годы войны: он Спирты в сумке, когда он приземлился 6 июня 1944 года. На книге были следы морской воды. Его ясность и непримиримость означали, что он хотел раскрыть правду любой ценой, в одиночку против всех.

Его друг Альбер Беген говорит ему в письме от 1957 года:

"Теперь вы показываете свою настоящую жестокую природу.[3]"

В мае 1956 года Ги де Монлор наконец переехал в Париж с Аделаидой и их детьми.[3]

Лирическая абстракция

Монтлаур был ранен в лицо осколками снаряда при высадке в Вальхерене, они болезненны и мешают ему спать. Врачи не смогли прооперировать его по удалению многочисленных осколков вольфрама, застрявших в его глазу. Монтлор попытался преодолеть свою физическую и эмоциональную боль, увеличив свою творческую активность. Его живопись стала мистической (La chute de l'ange, 1960) и выражал интимную внутреннюю духовную битву.

В 1961 году Монтлор вернулся на флот, сначала с Bataillon de Joinville, затем в 1963 г. Служба Historique de la Marine, в Париже. Всю свою энергию он посвятил работе в ущерб своему искусству. В течение девяти лет он рисовал ночью, в выходные и во время семейных праздников в Бретань. Как ни парадоксально, в эти короткие моменты спокойствия его продуктивность резко возросла.

Его живопись становилась все более непонятной для постороннего, но он всегда оставлял зацепки. Именно живописью он пытался преодолеть отчаяние, но сами картины безнадежны. Он писал о своей картине Voici venir l'automne, 1961:

«Только легкое прикосновение темно-розовой марены могло согреть такой металлический пейзаж. Резкая голубизна бледного ясного неба; стальной оттенок ручьев и дорог; деревья, изрезанные сильным морозом: все это требует окровавленного трупа. рука с острыми когтями вырывает из моей груди это сердце, красное и горячее, и бросает его в зимний лес: теперь моя картина составлена. Она такая, какой она должна быть. Мое сердце принадлежит зиме.[3]"

(Ги де Монтлор, Petits écrits de nuit.)

Трагический эпизод сильно повлиял на Монтлаура летом 1966 года. Автомобиль, в котором он был пассажиром, попал в дорожно-транспортное происшествие с маленьким мальчиком. Монтлор утешил мальчика в его агонии. Авария вернула на первый план все невыносимые впечатления войны. Его картины августа 1966 года выражают его страдания (Du sang sur la route, Cauchemar d'une nuit d'été, A la mémoire de ma tante, tuée à Ravensbruck ).

Монтлор объявил Паоло Учелло и Василия Кандинского своими мастерами, так он описал себя в 1971 году во время своей выставки в Galerie des Editions Rolf Lutz, на набережной Вольтера, Париж:

"Он смотрит на мир несколько скептически, потому что знает, что полезность вещей не имеет большого значения. Что действительно важно, так это таинственный способ, которым формы и цвета неизбежно организуются. В том, что он видит, нет ничего неподвижного. Он никогда не перестает восхищаться тем, что рождается под его рукой.Единственное, что он знает, это то, что он посредник между тайной, которая его окутывает, и этой новой картиной, о которой он раньше не мог мечтать.[3]"

(Ги де Монлор, Petits écrits de nuit).

Пьер Винтажу писал в Le Figaro во время выставки в Galerie Rolf Lutz:

«На протяжении последних картин лирический энтузиазм, часто необузданный прошлым, достиг строгости, не уменьшая свободы выражения, которая дорога Монлору. Новая энергия ограничивает плавную графическую работу, и ей помогают контрасты Тщательно упорядоченные цвета с юмором, мрачные, но всегда живые.[15]"

Роберт Вринат, в Nouveaux Jours:

«Галерея Editions Rolf Lutz, 15bis quai Voltaire представляет недавние работы Монлаура, которого редко можно увидеть. Таким образом, каждая выставка представляет собой отдельный шаг в его творческом пути. Он остается верным своей изначальной натуре, но движется вперед в поисках лирическое и техническое выражение, которое требует, прежде всего, веры в предмет, песню цветов, движение форм, создаваемых жестом и прикосновением. Остается такое качество структуры и жизни, без которого ничего не могло бы быть сказал о сущности его глубокой медитации. Сильваньи, который написал свое предисловие, советует нам, что его живопись рождена из медитации на смерть, а также из восстания человека. В выполнении работы параллельно с развитием каждая картина предстает в духе художника, экстрасенсорном эквиваленте, состоянии ума, которое диктует ему название работы (Битва Иакова и ангела, Смерть поэта, о моя любовь, Воспоминания и т. д.) . Большой ход Ноты, контрастирующие с красным, белые, вытравленные черным (например), представляют собой жгучий взрыв в ритме композиции без слабости. Имея это в виду и с этим талантом, абстракция больше не является частью или аспектом картины, чтобы полностью содержать ее с ее качествами, ее эффективностью, ее очарованием.[16]"

Его последние годы

По его словам, в 1974 году Монтлор приобрел недвижимость недалеко от Лизье в Нормандии, чтобы приблизиться к региону, который так сильно повлиял на него с 1944 года. Последние годы жизни между Парижем и Нормандией он провел, полностью посвятив себя живописи.

«Я хочу крикнуть:« Вы только посмотрите! Посмотрите на эту тайну! Она пронзает глаза! »И никто этого не видит. Никто, кроме меня. Люди видят цвета, тени, огни, формы. Они видят (но что я знаю, что они правда видишь?) холст, гвозди подрамника.И я не понимаю, почему они не могут догадаться о том горе здесь, прямо перед ними, как было во время войны: шум, смерть, любовь, предательство ложь и страх. И еще больше того, что я не могу сказать, но я знаю, как это сделать. Да, я говорю: «Я знаю, как это сделать».[3]"

(Ги де Монлор, Petits écrits de nuit)

Ги де Монтлор умер 10 августа 1977 г. Garches.[5]

Он похоронен со своей женой Аделаидой в Ranville кладбище в Нормандии. Он лежит рядом со своими товарищами-коммандос, включая капеллана коммандос Киффер, Рене де Наруа, Праведники народов мира, который женился на нем и Аделаиде 21 августа 1943 года в Лондоне.

Выставки

  • 1937 : Salon des Artistes Français, Париж.
  • 1949 : Galerie Lucienne-Léonce Rosenberg, Париж.
  • 1949-1950 : Salon des Surindépendants, Париж.
  • 1951 и 1954 : Галерея Колетт Алленди, Париж.
  • 1951 : 3-я выставка Арт-клуба, Отель Негреско, Отлично.
  • 1950-1958 : Salon des Réalités Nouvelles, Париж.
  • 1959 : Comité France-Amérique, Париж.
  • 1971 : Галерея Рольфа Лутца, Париж.
  • 1993 : Галерея Монтгомери, Сан-Франциско.
  • 1994 : La Maison Française de l 'посол Франции, Вашингтон, округ Колумбия
  • 2012 : Мемориал Пегаса и библиотека ратуши Ранвилля, Нормандия, Франция.
  • 2012 : Chateau de La Thibaudière Orangery, Анжу, Франция, в День национального наследия.
  • 2013-2014 : Шато де Монлор, Эро, Франция.
  • 2014 : Мемориал Пегаса, Ранвиль, Нормандия.
  • 2015 : Мемориал Пегаса, Ранвиль, Нормандия, Франция. Постоянная экспозиция «Пегас перед посадкой» подарена музею.
  • 2015 : Пермская государственная картинная галерея, Пермь, Федерация России.
  • 2016 : Выставочный зал Союза художников России, Челябинск, Федерация России.
  • 2016 : Дом Поклевских-Козиелл, Свердловский областной краеведческий музей. Екатеринбург, Федерация России.
  • 2016 : Союз выставочных залов Москвы, Галерея "На Каширке ", Москва, Федерация России.
  • 2016 : Французский институт в России »[2] ", Москва, Федерация России.
  • 2016 : «Солдат и художник», Галерея «Разоблачение», Шаболовка, Москва, Федерация России. Выставка, организованная "Boogie Gallery".
  • 2017 : World Art Dubai 2017, Всемирный торговый центр Дубая, Дубай. Выставка, организованная "Boogie Gallery".
  • 2017 : Ресторан Медь, Тверская, Москва, Федерация России. Выставка организована "Boogie Gallery".
  • 2017 : Гостиница St Regis, Никольская, Москва, Федерация России. Выставка организована "Boogie Gallery".
  • 2018 : Государственный институт искусствознания (ГИИС), Москва, Россия[17] Государственный институт искусствознания Министерства культуры РФ (ГИИ).
  • 2019 : "В Память о том, что я не могу сказать », Национальный музей Второй мировой войны, Новый Орлеан, США.
  • 2019 : "Ги де Монлор (1918-1977) Это была странная война", IESA art & culture и University Paris 8, Париж.

Рекомендации

  1. ^ Benezit Dictionnaire des Peintres, Sculpteurs, Dessinateurs, et Graveurs. Издательство Оксфордского университета. 2010 г. ISBN  978-0199773794.
  2. ^ а б Маркиз де Монлор, Histoire d'un nom. http://www.montlaur.com/genealogie%20Villardi%20Montlaur.html. 1985. с. 138.CS1 maint: location (связь)
  3. ^ а б c d е ж грамм час я j k де Монтлор, Джордж (2016). Ги де Монлор (1918-1977). Soldat et peintre. Санкт-Петербург, Россия: Серж Ходов. п. 21. ISBN  978-5-98456-050-4.
  4. ^ Дэйв Филппс: «Он не мог говорить о том, что видел во Второй мировой войне. Поэтому он это написал». Журнал New York Times [1] 12 июня 2019 г. Проверено 13 июня 2019 г.
  5. ^ а б Симмонет, Стефан (2012). Le commandant Kieffer: le Français du jour J. Париж: Талландье. п. 416. ISBN  978-2-84734-842-2.
  6. ^ Филиппс, Дэйв (12 июня 2019 г.). «Искусство этого героя Второй мировой войны говорило то, чего не могли слова». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 16 июн 2019.
  7. ^ М. Массон, Мураччиоле, Вилларди де Монлор (1969). La Participation de la marine française aux débarquements de Normandie, de Corse et de Provence. Париж: Национальная историческая служба.CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)
  8. ^ "Le 1er BFM Commando à Flessingue". Получено 17 мая 2017.
  9. ^ «Комбинированные операции, операция Infatuate, Вальхерен, 1-8 ноября 1944 г.». Получено 17 мая 2017.
  10. ^ Военное министерство, текущие отчеты из-за рубежа № 80. Раздел 1. - Нападение на промывку. Военное министерство. 1945 г.
  11. ^ Райан, Корнелиус (1959). Самый длинный день. Саймон и Шустер.
  12. ^ Северини, Джино (1921). Du cubisme au classicisme. Esthétique du compas et du nombre. Париж: Ж. Поволоцкий. стр.127.
  13. ^ Кандинский, Василий (1949). Du spirituel dans l'art et dans la peinture en Particulier. Париж: Galerie Drouin.
  14. ^ ван Гиндертаэль, Роджер (1954). Expressionnisme и выражение picturale. Cimaise. п. 12.
  15. ^ Винтажу, Пьер (1 июля 1971 г.). «Рив Гош». Le Figaro.
  16. ^ Вринат, Роберт (1 июля 1971 г.). "Les joies des cimaises". Nouveaux jours de Paris.
  17. ^ «Государственный институт искусствознания». Получено 25 октября 2018.

внешняя ссылка