Ян Де Кок - Jan De Cock - Wikipedia

Ян Де Кок (родился 2 мая 1976 года в Эттербеке) - современный бельгийский художник. С самого начала своей карьеры его искусство вращалось вокруг производства и того, как художник относится к широкой культурно внедренной концепции модернизма. В 2003 году Ян Де Кок принял участие в конкурсе «Prix de la Jeune Peinture Belge» (Приз для молодых бельгийских художников). После Люка Тюйманса он стал вторым бельгийским художником, который провел персональную выставку в галерее Тейт Модерн, и первым живым бельгийским художником, открывшимся 23 января 2008 года в Музее современного искусства. Большая часть его работ основана на визуальном и формальном оформлении. сравнение движений абстрактного искусства начала 20 века с современным дизайном и массовым производством. В течение первого десятилетия своей карьеры художник работал на стыке скульптуры и архитектуры, и ему удалось расширить основные функциональные следствия комнаты Проуна русского художника-модерниста Эль Лисицкого, тем самым восполнив недостающее звено в модернистской программе, которую еще предстоит реализовать. завершено в модернистском искусстве конца ХХ века.

Со второго десятилетия 21 века его работы развиваются вокруг концепции романтизма. В нескольких случаях он подчеркивает независимость от механизмов, контролируемых рынком, которые прямо противоположны романтической и утопической позиции. например интеграция уже существующей школы в мастерскую художника: Брюссельского художественного института.

Начиная с его выставки «Eine Romantische Ausstellung», акцент его работ смещается в сторону подрывных интервенций с целью дестабилизации механизмов рынка искусства.

После отъезда из Брюсселя и переезда студии Яна Де Кока в Турин, Италия, а затем в Брюгге, Бельгия, и закрытия Брюссельского института искусства, в 2019 году был основан Институт искусства Брюгге. Как и его предшественник Брюссельский институт искусства, Институт искусств Брюгге был основан в 2019 году. Институт искусств Брюгге неизменно называют «романтическим местом» (цитата) его основателем Яном Фредериком Де Коком. Институт искусств Брюгге является домом для Фламандских мастеров, Грандиозных верфей и Консультативного центра Яна Де Кока. Это комплекс салонов изящных искусств, студии, школы, где различные функции жизни, работы и учебы объединены антимодернистским образом с Wunderkammer, выставочным залом и школой.

В Милане его представляет Франческа Минини.

Арт-проекты

Абстрактный капитализм II, Брюссельский институт искусства, Брюссель

Институт искусств Брюгге

После отъезда из Брюсселя и переезда студии Яна Де Кока в Турин, Италия, а затем в Брюгге, Бельгия, и закрытия Брюссельского института искусства, в 2019 году был основан Институт искусства Брюгге. Как и его предшественник Брюссельский институт искусства, Институт искусств Брюгге был основан в 2019 году. Институт искусств Брюгге неизменно называют «романтическим местом» (цитата) его основателем Яном Фредериком Де Коком. Институт искусств Брюгге является домом для Фламандских мастеров, Грандиозных верфей и Консультативного центра Яна Де Кока. Это комплекс салонов изящных искусств, студии, школы, где различные функции жизни, работы и учебы объединены антимодернистским образом с Wunderkammer, выставочным залом и школой.

Брюссельский художественный институт

Ян Де Кок является основателем Брюссельского института искусства (BAI), междисциплинарного рабочего пространства художника и сотрудничества художника и школы Синт-Лукас в Брюсселе. Институт расположен в Андерлехте, на вокзале Зенне и Брюссель-Южный.[1]

Абстрактный капитализм

Серия выставок, проходящих в 2015 и 2016 годах в галерее Office Baroque в Брюсселе. На последней выставке были представлены 18 новых скульптур «абстрактного капитализма», а также 9 рисунков «мемориала». В декабре 2016 года в Брюссельском институте искусств открылась «мемориальная выставка» в форме салона старой школы, посвященная творчеству художников. 'дома и студии стали объектом всеобщего восхищения и в то же время - недопонимания об искусстве, творце и эстетике. Это влечет за собой серию из 124 исследований, посвященных идее аркады и студии.[нужна цитата ]


Все для тебя

Эта серия выставок посвящена концепции свободного рынка. Первое издание Все для вас, Мехико открылся весной 2013 года в Галерии Иларио Гальгера в Мехико.[2] Ян Де Кок дарит городу ряд различных скульптурных даров, которыми он отвергает сегодняшнюю экономику спроса и предложения, даря подарок жителям города. Pur Sang, добровольно и в тех местах, где их никто не просил. Перед выставкой даров их сначала активируют в городе с помощью фотографического портрета. Затем эти фотографии печатаются в мемориальной бумаге вместе с двумя очерками и фотографиями других городов и распространяются по всему городу. В этом проекте представлены двадцать городов, в том числе Мехико, Отегем, Стромбек, Гавана, Киев, Каррара, Белфаст, Гонконг, Херфорд, Ливерпуль, Касабланка, Антверпен, Годарвиль, Нью-Йорк, Токио, Париж и Брюссель.


Жаклин Кеннеди Онассис, Государственный кунстхалле Баден-Баден, Германия, 2011 г.

Жаклин Кеннеди Онассис (или JKO) - общий термин, обозначающий выставочный проект. Проект проходил в период с сентября 2011 г. по июнь 2012 г. и может быть разделен на две отдельные, но взаимосвязанные части. Часть 1: Серия из шести Cahiers была опубликована в виде периодического фоторепортажа, чтобы отметить проект. Студия White-out систематически показывала Кайе в виде пяти различных презентаций, которые были распределены в течение пяти месяцев (10 сентября 2011 г. - 31 января 2012 г.). Часть 2: Государственный кунстхалле Баден-Баден впоследствии представил выставку Жаклин Кеннеди Онассис ( 10 марта 2012 г. - 24 июня 2012 г.) и каталог «Ян Де Кок: Handbuch Jacqueline Kennedy Onassis. Eine Romantische Austellung '.[3]

На этой выставке Ян Де Кок раскрывает сложную взаимосвязанную систему фрагментов, превращая белые комнаты Кунстхалле и стеклянный павильон Городского музея в пейзаж раздробленных единиц, которые, казалось бы, не имеют ни отправной точки, ни точки прибытия. представленные на выставке были изготовлены из материалов промышленного производства. Серия скульптур под названием Романтические скульптуры состоит из грандиозных стальных профильных рам размером почти 3 х 3 м, на которые наклеены точно обработанные слои древесины с покрытием и других материалов. Работы напоминают обширные объекты из прежних серий Яна Де Кока, которые теперь словно прижаты к стене. Другими словами, целые комнаты превращены в многослойные рельефы. Для Де Кока наслоения и неопрятные поверхности снова являются отсылками к его студийному процессу.[нужна цитата ]


Перепродажа, BOZAR, Брюссель, 2009 г.

Эта выставка была вылеплена и организована в ее пространстве как эпизод из художественного фильма. Ян Де Кок исследовал самые истоки фильма и играл с движением, повторением и воспроизведением, которые являются основными концепциями чтения выставки. Монтаж происходил из комнаты в комнату, следуя направленной дорожке, обозначенной скульптором тремя титаническими лучниками. Антуан Бурдель. С Повторное продвижениеХудожник рассмотрел вопрос изображения движения в современной скульптуре или «развития студии художника в пространстве». Ян Де Кок выбрал BOZAR из-за его личных отношений с учреждением.[нужна цитата ]


Denkmal 11, Музей современного искусства, West 53 Street, Нью-Йорк, 2008

Первая музейная выставка Яна Де Кока в США состоялась в 2008 году.[4] Многокомпонентная инсталляция представляет собой сложное отображение изображений в рамке, перемежаемых коробчатыми фанерными модулями. Фотографии и фотомонтажи в строгих черных рамах скопились на стенах, некоторые достигают потолка или даже пола. В некоторых из этих групп небольшие фотографии размещаются на белом фоне. Другие частично скрыты белыми циновками с вырезами для пикабу или скульптурными вставками в виде фанерных коробок с прорезями. Фотоматериал был создан в соответствии с конкретным местом, в котором он будет показан, и показывает различные объекты из коллекции MoMA в сочетании с изображениями из искусства, архитектуры или истории кино.[5]


Denkmal 4, Casa del Fascio, Piazza del Popolo 4, Комо, 2006 г.

В 2006 году Ян Де Кок создал серию скульптур на месте в Casa del Fascio, которые вступили в диалог с существующими архитектурными формами двух разных мест в регионе Ломбардия на севере Италии: галереи Франчески Минини в Милане и галереи Массимо Минини в Брешия.[6]Затем Даниэля Бурена пригласили разработать на месте эталонную систему музея, созданную Де Коком, и, следовательно, завершить работу. Вмешательство Бурена заключалось в нанесении своего известного мотива в виде зеленых вертикальных (8,7 см) широких полос на скульптуры Де Кока и использовании зеркал для взаимодействия с произведением.[нужна цитата ]

Denkmal 53, Тейт Модерн, Лондон, 2005

С Denkmal 53Ян Де Кок построил свой собственный музей, создав простые конструкции, которые отсылают к формальному языку здания Тейт Модерн, особенно распределение окон и структуру Центрального зала.[7] В инсталляции используются виды и глухие стены, чтобы перенаправить взгляд зрителя и скрыть одни аспекты существующего здания, чтобы раскрыть другие.[8]


Randschade Fig.7 / Collateral Damage Fig.7, Museum Fine Arts and S.M.A.K., Гент, 2002 г.

Эта выставка была задумана как организованная пешеходная экскурсия с паузами и препятствиями: скульптуры в центре залов распределены по разным выставочным площадям, тем самым уменьшая доступное пространство и создавая траекторию мимо старых мастеров, которая иногда ведет в тупик. . Линии, области и однотонные цвета скульптур на абстрактном уровне гармонируют с мебелью, архитектурой и картинами, в результате Gesamtkunstwerk.[нужна цитата ]

Головокружение или эра бесплатных каталогов, часть 2, Парк Феликса Хэпа, Брюссель, 2000 г.

Инсталляция создана для групповой выставки. Beeld in Park в 2000 г. (30 июня 2000 г. - 15 октября 2000 г.), для которого Ян Де Кок создал новый вход, а именно въезд для кареты частной резиденции, которая выходила на общественное пространство парка Жан-Феликс Хап. Павильон был построен как продолжение нового входа, примыкающего к надвратному зданию 18 века в классическом стиле. Пристройка «модуль» размером 85 квадратных метров разделила парк на две части.

Публикации

  • Жаклин Кеннеди Онассис, Значение # 1 Насыщенность, # 2 Зрелище, # 3 Значение, # 4 Подражание, # 5 Фанатизм, # 6 Преодоление, 2012 576 страниц
  • Справочник «Романтическая выставка», Staatliche Kunsthalle Baden-Baden, куратор Йохан Холтен, Buchhandlung Walther König, 2012 г.
  • Denkmal ISBN  9789080842441, 2008 Музей современного искусства, Нью-Йорк 210 страниц
  • Denkmal ISBN  9789080842434, 2008 г. Сотрудничество с Даниэлем Буреном, Италия 650 страниц
  • Denkmal ISBN  9080842427, 2006 Галерея Тейт Модерн, Лондон 456 страниц
  • Denkmal ISBN  9080842419, 2004 De Appel, Амстердам 556 стр.

Персональные выставки

  • 2016: Абстрактный капитализм, Брюссельский институт искусства, Брюссель (Бельгия)
  • 2016: Абстрактный капитализм, Офисное барокко, Брюссель (Бельгия)
  • 2015: Скульптура-коммунизм, Офисное барокко, Брюссель (Бельгия)
  • 2013: Все для вас, Otegem, Галерея Deweer, Otegem (Бельгия)
  • 2013: Все для вас, Мехико, Galeria Hilario Galguera, Мехико (Мексика)
  • 2013: Жаклин Кеннеди Онассис, Romantik IX, Galerie Fons Welters, Амстердам (Нидерланды)
  • 2012: Жаклин Кеннеди Онассис, коммерческая выставка, Галерея Филомены Соареш, Лиссабон (Португалия)
  • 2012: Занимая музей, Галерея Ронни Ван де Вельде, Кнокке
  • 2012: Жаклин Кеннеди Онассис, Романтическая выставка, Staatliche Kunsthalle Baden-Baden, Баден-Баден (Германия)
  • 2011: Жаклин Кеннеди Онассис, студия White-Out, Knokke-Heist
  • 2011: Импровизируйте и преодолевайте, KIOSK, Гент
  • 2010: Перепродажа, Франческа Минини, Милан (Италия)
  • 2010: Repromotion, Galerie Fons Welters, Амстердам (Нидерланды)
  • 2009: Перепродажа, Галерея Луиса Кампанья, Берлин (Германия)
  • 2009: Рекламная кампания, Palais des Beaux-Arts, Брюссель
  • 2008: Модерн меняет рис. 4, Галерея Стеллы Лохаус, Антверпен
  • 2008: Модерн меняет рис. 3, Галерея Луиса Кампанья, Берлин (Германия)
  • 2008: Модерн меняет рис. 1, Galerie Fons Welters (Нидерланды)
  • 2008: Denkmal 11, Музей современного искусства, 11 West 53 Street, Нью-Йорк (США).
  • 2007: Denkmal 70, Sint-Lukas Hogeschool, Paleizenstraat 70, Брюссель
  • 2007: Денкмал 87, Книготорговец Гленна Горовица, 87 Ньютон-Лейн, Истхэмптон (США)
  • 2007: Denkmal 1, Art Brussels, Belgiëplein 1, Брюссель
  • 2006: Denkmal 4, Casa del Fascio, Piazza del Popolo 4, Комо (Италия)
  • 2006: Denkmal 4, Casa del Fascio, Piazza del Popolo 4, Комо - Галерея Массимо Минини, Брешия (Италия)
  • 2006: Denkmal 4, Casa del Fascio, Piazza del Popolo 4, Комо - Галерея Франчески Минини, Милан (Италия)
  • 2006: Denkmal 25, Haus Konstruktiv, Selnaustrasse 25, Цюрих (Швейцария)
  • 2006: Denkmal 47, Stella Lohaus Gallery, Vlaamse Kaai 47, Антверпен
  • 2006: Denkmal 1901, Конференц-центр, 1901 Convention Center Drive, Майами-Бич (США)
  • 2005: Denkmal 53, Tate Modern, Bankside 53, London SE1 9TG (Великобритания)
  • 2005: Denkmal 7, Schirn Kunsthalle, Römerberg 7, Франкфурт-на-Майне (Германия)
  • 2005: Денкмал 5-12-3, Минами Аояма 5-12-3, Минато-ку, Токио (Япония)
  • 2004 год: Denkmal 23, Palais des Beaux-Arts, Rue Ravenstein 23, Брюссель
  • 2004: Denkmal 47, Stella Lohaus Gallery, Vlaamse Kaai 47, Антверпен
  • 2004: Denkmal 9, Университет Генри Ван де Вельде, библиотека, Розье, 9, Гент
  • 2004: Denkmal 1a, Галерея Луиса Кампанья, An der Schanz 1a, Кёльн (Германия)
  • 2003: Denkmal 3, Галерея Керстин Энгхольм, Schleifmuhlgasse 3, Вена (Австрия)
  • 2003: Denkmal 10, De Appel, Nieuwe Spiegelstraat 10, Амстердам (Нидерланды)
  • 2003: Art Statement, Art 34 Basel (Швейцария)
  • 2002: Art Basel Miami Beach, Art Positions (США)
  • 2002: Randschade Fig.9 / Collateral Damage Fig.9, Gallery Fons Welters, Амстердам, 2002 (Нидерланды)
  • 2002: Randschade Fig.7 / Collateral Damage Fig.7, Museum voor Schone Kunsten en S.M.A.K., Гент
  • 2001: Randschade Fig. 4, Gallery Fons Welters, Амстердам (Нидерланды)
  • 1999: Аргос, Брюссель

Рекомендации

  1. ^ "Брюссельский художественный институт". brusselsartinstitute.org. Получено 9 октября, 2019.
  2. ^ "GHGWeb". www.galeriahilariogalguera.com. Получено 9 октября, 2019.
  3. ^ "Staatliche Kunsthalle Baden-Baden". Получено 9 октября, 2019.
  4. ^ "Ян Де Кок: Denkmal 11, Музей современного искусства, 11 West 53 Street, Нью-Йорк, 2008". Музей современного искусства. Получено 9 октября, 2019.
  5. ^ Розенберг, Карен (25 января 2008 г.). "Ян Де Кок: Denkmal 11, Музей современного искусства, 11 West 53rd Street, Нью-Йорк, 2008 - Art - Review". Получено 9 октября, 2019 - через NYTimes.com.
  6. ^ «Франческа Минини, Современное искусство». www.francescaminini.it. Получено 9 октября, 2019.
  7. ^ "Галерея уровня 2: Ян Де Кок: интервью". Тейт. Получено 9 октября, 2019.
  8. ^ "Ян Де Кок боут зийн собственный Тейт". De Standaard. Получено 9 октября, 2019.

внешняя ссылка